Vj the End | Arte Regulable - Audiovisual

Un año más las 981 Sessions ponen música a la noche de Reyes en A Coruña. En esta ocasión será de la mano de DJ Grobas y DJ Rolando.

El primero ya no necesita presentación entre los cubblers de A Coruña (y medio mundo). En 2008 publicó el EP Between You & Me en el sello Dpress Recordings, que no es sino la confirmación de que este tío seguirá comiéndose el mundo.

En cuanto al segundo, su cuna en Detroit y su admiración por Jeff Mills podrían ser la carta de presentación de este hispano internacional, que se ha ganado a base de méritos una respetada posición en la escena electrónica. Posición de cabecera que también ha ocupado en el colectivo Underground Resistance, fundado por el propio Mills a principios de los 90 en la ciudad del techno y del automóvil.

El sonido de este ex-Los Hermanos se caracteriza por un cierto sabor techno-house-funk, aunque es de esos eclécticos que no se casan con ningún estilo en particular. Salvo la huella imborrable de Detroit que también le caracteriza, pero con un regustillo mucho más house que el de sus compañeros, lo suyo es la poligamia electro.

Hace nada teníamos noticias de su Hiatus EP, que publicó en 2008 en el label Delsin Records, con el tema Where Were You? y una remezcla dub. Supongo que lo dejará sonar mañana durante su sesión, en su versión original, que podéis escuchar en su MySpace, o en su versión dub. Pero supongo que también podremos escuchar su mítico Knight Of The Jaguar (si en algún tema se nota su cuna Detroit-Mills, sin duda es aquí), uno de esos temas que pusieron fin a finales de los 90 al sonido Detroit, ya mucho más influenciado por nuevos sonidos.

Será mañana en el Playa Club de A Coruña, en la noche del 5 al 6 de enero, a partir de las 02:00 horas (18 € entrada + consumición).

Grobas | MySpace
Rolando | MySpace

Anteriores entradas relacionadas con el 981 Festival / Sessions:

Este viernes en Super Club ; ALEX KLEVE visita A Coruña . Nacido en Alemania y residente en el Reino Unido. Es uno de los dj mas prometedores en la escena musical electronica londinense. En este momento esta involucrado en una noche muy peculiar llamada MISS TAKE MUSIC con base en londres, y con la cual este verano ha tenido la posibilidad de llevar su musica a ciudades como Berlin, Barcelona y Venecia.Ha compartido cartel con dj de la talla de Ken Ishii, Chis Finke, Marco Lenzi, Alberto Palacios, Fernanda Diaz, Florian Meindl, Nils Hess……..en The End (london), Brueckenpartys(berlin), Sala Albeniz-La Go-Sala FM (asturias)  

MYSPACE | ALEXKLEVEWEB | VJ THE ENDALEXKLEVE + VJ THE ENDROI NOISE Viernes 5 de Diciembre 2008Juán Flórez, 48 A Coruña | Entrada + consumición 7 eurosINFO | Super Club

A Coruña está de enhorabuena al ser la sede de Move, todo un movimiento pionero en Europa y en España que contribuye de una manera ejemplar al circuito de la música electrónica, al igual que a los nuevo medios de expresión artística. Move es un evento multidisciplinar donde música, arte digital, danza, talleres de creación, mesas redondadas, etc. se unen para transformar A Coruña en la capital del arte digital durante 3 días. Tan variopintas reprensentaciones artísticas serán interactivas y el espectador formará parte activa de dicho evento.

Nos encontramos ante la primera edición de Move, un proyecto con vistas al futuro, que a buen seguro acabará consolidándose como una piedra angular en cuanto a la difusión de las artes digitales, algo totalmente necesario en una región tan “atrasada”, en lo que a cultura digital se refiere, como es Galicia. La organización ha explicado el evento utilizando “la metáfora del archipiélago” que consiste en la creación individual de cada artista, representado por una “isla”, confluyendo todas las creaciones en el “mar”, formando cada individuo una parte fundamental del total, de la cultura digital.

El evento consta de varios elementos que serán explicados con más detenimiento en este magazine, con la intención de que cualquier interesado pueda formar parte del mismo. A continuación os ofrecemos un pequeño resumen de lo que Move acercará a la ciudad de A Coruña:

- Feria Move New Media: se trata de una feria de la artes digitales donde disciplinas como la robótica, las realidad virtuales y otros géneros se darán cita, con la intención de mantener al corriente de las últimas tendencias que están teniendo lugar en todos los rincones del planeta.

- Move Music & Sound: se trata de la parte dedicada a la música, una de las disciplinas artísticas que más han aprovechado la tecnología digital desarrollada durante el siglo XXI. Music & Sound incluirá seminarios de producción musical utilizando las últimas tecnologías de software, mesas redondas formadas por profesionales del mercado discográfico, managers, distribuidoras, djs, productores, etc. Además, Music & Sound ha preparado a programación musical que se plantea como uno de los grandes alicientes de este evento, con una cuidada selección de artistas que destaca por su gran eclecticismo: estilos como el techno, el electro, el drum’n'bass o el downtempo, estarán representados por algunos de sus iconos.

- Move Escena: este espacio estará dedicado al teatro de vanguardia, cuyo tema central será el hombre y su cuerpo como objeto de reflexión y expresión. Move Escena reunirá a artistas gallegos y nacionales con la intención de convertir el lenguaje no verbal en un modo de comunicación más profunda y directa con el espectador.

- Move Arte Público: un espacio que tratará de introducir el arte en el espacio público del ciudadano. Constará de dos talleres que ofrecerán al público en general la posibilidad de disfrutar de las últimas corrientes artísticas en sus espacios cotidianos.

Si esto no os abierto el apetito por la cultura digital y el arte solo caben dos posibilidades: que no os interese en absoluto la evolución de las artes o que necesités un poquito más de información. Si el segundo es vuestro caso, no perdáis ojo a este magazine que ampliará esta noticia muy pronto.

Move New Media se celebrará en el recinto de Expocoruña durante los días 13, 14, 15 y 16 de Noviembre de 2008. Allí os esperamos.

13 – 16 Noviembre 2008

Viernes 14 de Noviembre:

• INNERZONE ORCHESTRA
• KRUDER & DORFMEISTER
• LTJ BUKEM & MC CONRAD
• SILENT DJAZZ
• FAT FISH
• Visual Art Vj the end

Sábado 15 de Noviembre:

• DJ HELL
  
• ELLEN ALIEN
• METRO AREA
• GROBAS
• HARDFLOOR
• Visual Art Vj The End

Más info: Move New Media

Fuente: electronic magazine

El Més de Noviembre viene cargadito de Djs y Vjs Gallegos de las cuatro Provincias , Coruña, Lugo, Ourense Y Pontevedra. Si quereis ver lo que se cuece por por esta región ; Super Club tiene preparada una selección de cada casa.

• Sábado 01Pichtzero (Caimán Club / Super Club)+ Vj The End (arte regulable)
  

• Jueves 06 VAM´EM Higuer Club /La Caraba / Radio Voz+ Vj The End
• Viernes 07 Payball (Bleep Club Lugo) + (Fernando Bleep Lugo / Caimán Club)
• Sábado 08 Natxo Duf (Super Club / Global Club) TURBO RECORDINGS PODCAST 32
  

• Jueves 13 Xan Barral (telefunken / House Café Music)
• Viernes 14 RO-NOISE (Underground Agency)
• Sábado 15 Ningunos DJS SUPREMEBEING (Vademecwm Vigo) miniature.es productions

• Jueves 20 Leetronic (Global Club)
• Viernes 21 Manuel Saavedra
• Sábado 22 Dj San Román (mix side + Cuco (Global Club)

• Jueves 27 Djonathan Internal Feeling (Octopus / Caimán Club) + Sic The DUAL CORE / República Sonora
• Viernes 28 Cuco + Jake Jack ( telefunken / La Macarena Barna / Global Club) + Visual Art Mahoney
• Sábado 29 Dj Ino (House Café Music) + Vj The End

super club

Noche de Halloween en Super Club, previa al sábado viene cargadita de sorpresas

Este Viernes 31 de Octubre NOCHE DE RESIDENCIAS

San Roman dj

VISUAL ART vj the End

Como sabeis , la sala Super Club de La Coruña abre todos los Jueves Viernes y Sábado

De 3:00 a Cierre

Entrada con consumición 7 euros

ImprImiendo este Flyer y hasta las 4:30 Grátis

En Super Club

hoy Jueves abrimos ;

7 nuevas “horas depravadas de music non stop y dance apocalipse” en una nueva edición del 981 Festival, que ya es la cuarta (¡!).

Con esta nueva edición el festival demuestra el poder de convocatoria que ha tenido durante estos últimos cuatro años y da continuidad a su posición como evento referente en la escena electrónica de la ciudad (hablo de A Coruña).

Una vez más, el Playa Club será el centro de operaciones y el marco físico de tal evento, que tendrá lugar este Sábado 18 de Octubre, desde las 23:30 de la noche.

Este club ha acogido a artistas de la talla de Chicks On Speed, Codec & Flexor, Cocó Cielo (DEP), Donnacha Costello, Andrew Weatherall, Aril Brikha, Alex Gopher o Ascii Disko, por ejemplo, en anteriores ediciones del festival. El cartel de este año no se queda atrás y las nuevas confirmaciones no tienen desperdicio, demostrando una vez más su alta calidad en la selección de los invitados:

Escenario Estrella Galicia. Zona Discoteca

Thieves Like Us (inicio 00:00h)
Mathew Jonson (inicio 01:15h)
Autokratz (inicio 03:00h)
Etienne De Crecy (inicio 04:30h)

Escenario Bacardi. Zona Banquetes

Peter Hook (inicio 00:00h)
James Holden (inicio 02:30h)
The Glimmers (inicio 05:00h)

Visual Art The End

Escenario Burn. Zona Boite

Sascha Funke (inicio 00:00h)
Moulinex (inicio 02:00h)
Shitdisco Djs (inicio 03:30h)
Punks Jump Up (inicio 05:30h)

Escenario Vodafone / VIP Área. Zona Nordic Club

Grobas
Rubeck

Visuales a cargo de Främe y The End (VJ)

Techno, house, disco, electro, rave… el bocado perfecto. Sin duda disfrutaremos de unas sesiones guapas a cargo de James Holden y Peter Hook (New Order, Joy Division), levitaremos con Mathew Jonson, nos divertiremos con The Glimmers, Punks Jump Up… Elegid a vuestros preferidos, porque a mi me cuesta decidirme. Una cosa sí está clara: llevad calzado cómodo y suelas para gastar.

La entrada, a 20€ anticipada y 24€ en taquilla. Y para los que quieran empezar gastronómicamente el evento, cena y acceso VIP a partir de las 22:00 en el restaurante del Playa Club (60€).

Más info en la web del 981 Festival. Por allí estaremos, como en el 2006… 2007… las sessions…

Spirit Catcher en exclusiva para Galicia con su Gira  en formato semi-live version dónde escucharemos temas como los de su última producción para el Label Systematic.El proyecto Spirit Catcher está formado por Jean Vanessey Thomas Sohet, ambos en esto de la música desde hace un porrón de años. Jean es un experimentado percusionista que mamó estudio de grabación desde bien pequeño ya que su padre era ingeniero de sonido. Cuando tuvo presupuesto para montarse su propio home studio se decantó por algunos sintetizadores analógicos que le ayudaron a componer su primer tema a los 17 años. En verano de 2000 inaugura su primer estudio de grabación profesional, donde quedan registrados desde entonces múltiples proyectos de jazz, funk, pop… Thomas, por su parte, es teclista de diversas bandas de funk belga. Su encargo más ambicioso se centra en la participación en la grabación y producción de la banda sonora del videojuego Monster Inc. Una vez juntos como Spirit Catcher ambos se decantan por una especie de deep disco house con reminiscencias a la música negra de Chic, entre otros. Como ellos mismo aseguran en la web del sello berlinés de Klas Lindbla aka Freestyle Man aka  Sasse, Mood Music con el que colaboran bastante en los últimos años, ‘’son mejores que el propio chocolate belga’’su último album : Night VisionUn evento más del próximo Arte regulable tercera edición Level 03Arte regulable 3º Edición: Level 02 con:

• Spirit catcher (Jean Vanesse & Thomas Sohet) Semi Live Set Bélgica www.spiritcatcher.be
•  Dj San Román www.mixside.com
• Dj Cuco www.globalclub.es

Visual Art: Vj The End Abierto desde la 1:00 a cierre Entrada con consumición 14 eurosSuper ClubJuán Flórez, 48 A Coruña

A TERRAZA DE MOVE Music & Sound @ Recinto Ferial Expo Coruña
este jueves…

Ludovic llorca clausura “A TERRAZA Do MOVE”

Visual Art Vj The End

Evento: A Terraza do MOVE #7
Lugar: Expocoruña
Horario: De 21:00h a 02:00h

O encargado de pechar este ciclo é un dos músicos máis destacados da música electrónica, actuando de perfecto colofón a un cartel que reuniu durante todo o verán a coñecidos nomes deste estilo no panorama nacional e internacional.

“A Terraza do MOVE”, o proxecto de cultura e ocio de EXPOCoruña que vén de achegarnos os mellores axentes en música electrónica durante todo o verán, clausura este xoves a súa primeira edición da man do compositor francés, Ludovic LLorca. Este recoñecido artista ven a ser o colofón perfecto a este ciclo musical xa que estamos ante un Dj que goza de gran popularidade en Europa debido ao masivo éxito dos seus discos que son líderes de ventas en todo o continente.

Este proxecto englobado dentro de MOVE Music & Sound, a programación musical de EXPOCoruña para o ano 2008, comezou a súa andaina o 10 de xullo renovándose semanalmente cunha nova sesión de música electrónica a cargo dos artistas máis recoñecidos do panorama nacional e internacional. Segundo Ana Montes, Directora Xerente de EXPOCoruña, “este proxecto ven a ser a mostra dunha proposta alternativa dentro da axenda cultural da cidade como proba da filosofía dinámica e flexible do recinto feiral”

A obra artística de Ludovic Llorca é o resultante dunha mestura de música electrónica, groove, jazz, funk e soul que se podería clasificar nun elegante estilo de nu-jazz. Este artista ofrecerá unha serie de pezas compostas coa axuda dun computador sen a participación de instrumentos e co único engadido dos vocalistas. A paixón de LLorca pola música electrónica veulle dada pola súa nai quen o inicia na escoita de temas disco e house.

Tras a publicación de dous maxis orientados ás pistas de baile, comeza unha nova etapa máis intimista que culminaría coa saída ao mercado de Newcomer, o disco de máis sona que se converteu na sorpresa do ano chegando a posicionarse nas listas de éxitos máis importantes e catapultando ao seu novo creador á esfera máis punteira da música electrónica. Nel pódense escoitar temas como My precious thing ou Índigo blues de gran repercusión por toda Europa cos que obtería un enorme éxito tanto comercial como de crítica superando as 170.000 copias vendidas en todo o continente.

Na década dos noventa funda xunto a David Duriez a discográfica Brique Rouge e o dúo de productores Les Maçons de la Musique.

Nesta derradeira sesión, VJ The End, coñecido membro do grupo de artistas electrónicos da cidade da Coruña aportará as súas presentacións audiovisuais como viña sendo costume nas anteriores citas.

JUEVES 28.08.2008 @ Recinto Ferial Expo Coruña
21:00h - 02:00h // Entrada Libre

More Info:
www.move2digital.net
www.housecafemusic.com

Arte regulable 3º Edición: Level 02 con:

• Jori Hulkkonen (F communications)
• Dj San Román
• Dj Cuco

Visual Art: Vj The End

Abierto desde la 1:00 a cierre Entrada con consumición 14 eurosSuper ClubJuán Flórez, 48 A Coruña

Entrevistamos a Jori Hullkonen con motivo de su último lanzamiento discográfico , y su visita de este Sábado a la Sala Super Club desde la 1:00 a cierre1- mixside: Escuchando Errare Machinale Est, uno puede pensar que te gustan mucho las “maquinas” a la hora de elaborar tus producciones ¿ Para tus creaciones prefieres Hardware , software, o un equilibrio entre los dos?Jori Hulkkonen: Definitivamente soy un hombre de hardware. Cuando empecé a producir música en el año 1988,todo giraba en torno a buscar la “máquina” correcta, y trabajar con hardware. No se tenían máquinas en el estudio, excepto quizá un Atari o un Amiga para “sequencing”. Así que definitivamente mi entorno natural es el hardaware. Yo tengo esta noción romántica sobre la música electrónica, la de estar sólo en una habitación oscura con “máquinas”, sintetizadores con “blinking”, luces, “knobs”, cables…una visión muy alejada de lo que se entiende tradicionalmente por hacer música en una banda. Para mí todo esto supuso la idea más revolucionaria de los años 80. El hecho de que uno pueda hacer música sólo, sin tener que estar en una banda, o sin tener que ser un músico y tener compromisos con otra gente. De este modo uno, es la única persona que está a cargo de obtener resultados. En 2003 metí un ordenador en el estudio, quería trabajar más con vocales y además quería incorporar guitarras y otros instrumentos tradicionales en mi música, y todo esto me resultaba más fácil hacerlo con un ordenador que con un hardware “harddisrecorder” o con un sampler. Ahora hago todo con “cubase sx3?, pero todo el audio todavía procede de mi colección de “máquinas vintage” (aunque no todo es “vintage”), en definitiva, yo soy un producto del tiempo en el que crecí. En cuanto al software, es algo increible en la actualidad como todos sabemos, así que si yo empezara mi carrera hoy, probablemente yo sería un “laptopman (hombre-portátil)”.2- Djsanroman: Una de las impresiones que me he llevado al escuchar el disco es que me parece una obra dotada de mucha personalidad y evocadora de tiempos pasados. ¿Podríamos tratar este lp como una un pequeño homenaje a estilos que hayan marcado tu trayectoria musical,ya sea pop, Synth-pop…?Jori Hulkkonen: Cuando empecé a trabajar en el álbum, una de las ideas que tuve para el concepto era la de crear un musical autobiográfico, comenzando por el estilo de las bandas sonoras de John Carpenter, pasando por Kraftwerk, por el synthpop, por productos más orientados al dance y finalizando con más artistas, cantautores de pop alternativo, productos con los que he disfrutado reciéntemente. El resultado final no fué exactamente el de mi idea inicial, pero tu pregunta demuestra que algunas de aquellas ideas sí que se reflejan en el álbum y quien lo escuche las puede captar, al igual que lo hiciste tú. Sin embargo, no quise hacer sólamente un “disco pastiche”, en cada tema esta insinuación o mirada a mi pasado tenía que tener una conexión inluso más fuerte también con el presente. Todo gira en torno a disfrazar ideas e influencias; yo quiero hacer albums que suenen tan atemporales como sea posible, pero al mismo tiempo quiero que suenen muy actuales. Y esta es una paradoja con la que disfruto.3- Djsanroman: En el tercer tema del álbum “Never Been Here Before “, vuelve a colaborar contigo John Foxx, después de haberlo hecho en “Dualizm “(F.com 2005) con “Dislocated”. ¿Qué tal el reencuentro con uno de tus “maestros”? ¿ Como se llevo a cabo la producción de este tema?Jori Hulkkonen: Trabajar con John ha sido un gran privilegio. Lo que él creó, musicalemnte hablando, en 1980 con su álbum Metamatic realmente cambió las reglas del juego. El álbum sonó mucho mas adelantado a su tiempo. Si fuera publicado hoy, seguiría sonando futurista. En aquel álbum resumió lo que la música electro pop puede ser, es un álbum que permanece sin igual en muchos aspectos. Así que no quise tomar a la ligera cuando tuve la oportunidad de trabajar con alguien a quien apreciaba muchísimo. Dislocated fué una canción que escribí especialmente para que john la cantara. Yo escribí la letra y le dí la demo, y John sólamente la cantó. Fué mucho más que un homenaje al sonido de Metamatic, aunque ligeramente puesto al día. With Never been here before, fue una colaboración más tradicional. Yo tenía la parte instrumental y sabía que necesitaría una parte vocal fuerte para complementarla, y se la dí a John, quien puso la parte vocal y las letras. Trabajar con él ha sido muy fácil tanto que parece que hay una fuerte conexión musical entre nosotros y ambos sabemos cómo tiene que sonar un track de John & Jori. Tenemos pensado ampliar nuestra colaboración en el futuro.4- Djsanroman: “Forgive Me Father For I Have Synth” … el título de este cuarto tema me parece muy curioso ¿podrías explicarnos como surgió la idea de este título?Jori Hulkkonen: Sólo es un juego de palabras, algo que hago mucho, pero que a menudo tarto de disfrazar o disimular. Pero en esta ocasión lo dejé al descubierto para ver la reacción de la gente. Obviamente se refiere a una oración, y aunque el título se corta, se vé cláramente sobre qué trata la canción. Trata de cómo los padres se van haciendo mayores. Y sí, lo admito, no es un tema muy popular en la música pop.5- Djsanroman: Ya llevas 13 años produciendo, entre otros sellos, para F. communications ¿Qué tal tu experiencia con el sello en todo este tiempo?Jori Hulkkonen: Fuí muy afortunado de encontrarme con ellos por casualidad en el principio de mi carrera. Obviamente, he sido muy feliz con el sello y con cómo me han tratado. Básicamente lo que han hecho es darme una libertad artística total con ninguna otra expectativa que la de verme desarrollarme musicalmente hablando, algo que, de todos modos, yo veo como mi objetivo principal en la música. En cada álbum de Jori Hulkkonen siento que necesito alcanzar musicalmente, algunas cosas que no pude hacer en el anterior. Cuando comencé a hacer música hace 20 años, no sabía absolutamente nada. Yo nunca había tocado ningún instrumento, nunca había estudiado música. Todo lo que he aprendido, lo he aprendido probando y equivocándome. Y realmente esta es la motivación para todo lo que hago. Tengo que sentir que avanzo en términos de compositor de canciones, productor, ingeniero…6- Djsanroman: Como supongo sabrás, el panorama en la producción de música electrónica en nuestro país ha ido avanzando poco a poco. De ser unos desconocidos hace un tiempo, hemos pasado a tener artistas y sellos de bastante calidad productiva, o al menos eso piensan muchos. ¿Te interesa algún sello o artista español?Jori Hulkkonen: Lo que ha pasado en la música electrónica en los últimos diez años sería un excelente caso de estudio para la tesis de alguien sobre la globalización. Ahora carece de significado de dónde viene la música o de dónde proceden los artistas. Los días de los sellos y las distribuidoras casi han desaparecido mientras la revolución digital enturbia el mercado.Aunque España ha tenido una escena clubbing muy viva durante mucho tiempo, lo interesante es ver que a los sellos y artistas les llevó mucho tiempo conseguir surgir, y que esto fuera así. Podríamos argumentar que es el caso opuesto a Suecia donde la situación era muy frustante en los años 90 por la carencia de clubs y las actitudes estrictas de las autoridades que hacían organizar “parties” muy complicadas, pero tarde o temprano la frustración fue canalizada por la creatividad artística; el vacío musical necesitaba ser cubierto y entonces nació la escena sueca techno, no como clubs, pero sí como artistas y sellos fuertes. Tal vez en España, a la nueva generación le llevó más tiempo llegar a esta situación actual.7- Djsanroman: ¿Cómo está el panorama en Finlandia en cuanto a música electrónica se refiere?Jori Hulkkonen: Está bien, pero es cierto que no es genial. Somos un país pequeño, sólo cinco millones de habitantes. Tenemos un par de excelentes clubs en Helsinki con proyección y ambición. Tenemos pocos, pero buenos Djs, productores, y sólo un par de sellos. El problema es que el ambiente cultural en Finlandia es muy conservador, no podrías imaginar esto, viendo la imagen de hi tech que intentamos dar, pero en realidad es así. La música doméstica hecha por finlandeses para finlandeses ocupa el primer lugar en el consumo musical en Finlandia, cosa que está bien supongo. La mayoría de esta música, sin embargo es música pop sencilla para gente en torno a los cuarenta años, o heavymetal. Cada vez que vienen amigos de otros países se quedan impresionados con la cantidad de heavymetals y góticos que hay en las calles. No tengo explicación sobre su procedencia. Lo que sé, es que en Finlandia la música electrónica y/o la música clubbing realmente, nunca ha tenido una oportunidad. A finales de los 90, cuando la mayor parte del mundo estaba “clubbing”, Finlandia intentaba conseguirlo con festivales que tenían sus propias tiendas del género, todo el mundo quería ser Dj. Pero cuando el dance pasó de moda con el cambio de siglo, supuso la vuelta atrás hacía los tiempos oscuros del hairmetal de los 80.Además Finlandia no tiene la cultura de “salir de fiesta”. En invierno cuando está todo osuro, te quedas en casa, alejado del frío y la oscuridad, o te tomas algo en un pub. En el verano cuando el sol nunca se pone puedes ir de fiesta mientras que puedas. Pero la cultura nunca ha sido la de “salir”, conocer gente, o bailar. Así que la cultura de club nunca se ha ajustado a la mentalidad de aquí.La música electrónica que salía de Finlandia era un poco extraña; Jimi Tenor, Pan Sonic, Vladislav Delay … nunca realmente nada de house o techno. A causa de la carencia de esta cultura clubbing sobre todo en los años 80 y a principios de los 90, a la gente que se aventuraba en la música electrónica le costaba mucho encontrar discos. No se hacía música electrónica porque no había lugares donde ir a escucharla. Así que se optaba por formar una banda de rock. De este modo, para la primera ola de productores finlandeses electrónicos (e intencionadamente no menciono los años experimentales en los 50, 60 y 70 que juntos suponen una escena musical diferente) esta fué una de las opciones elegidas, y eso se notaba en su música. En mi caso fué distinto, ya que crecí cerca de la frontera con Suecia y tenía acceso a la televisión y radio suecas, así que para mí, la música electrónica y la cultura de club era mucho más familiar.Más tarde, nos unimos al resto del mundo, en este género, con una nueva ola de productores que vienen de un punto de partida cultural diferente, gente como Roberto Rodríguez o JP Parikka. Pero todavía la escena musical en Finlandia no es muy grande.8 - Djsanroman: Como dj, ¿cuál es tu opinión sobre que el mp3 y los laptops estén haciéndonos olvidar cada vez más al vinilo y a los platos?Jori Hulkkonen: El problema es que es demasiado fácil ser un Dj o un productor estos días. Todo lo que necesitas es un ordenador portátil. Mientras que ideológicamente parece estar a favor, en la práctica parece que podría matar a la industria musical. Hay demasiada gente intentando ser dj y “hacerlo”, pensando muy egocéntricamente, ripeando mp3 de blogs, pinchándolos y ganando dinero por ello. Ya hay una generación de Djs que nunca han pagado por la música. Esto lo veo como uno de los desafíos más grandes que se le plantean a los artistas, en cuanto a cómo influye en el modo de ganarse la vida con su trabajo en la actualidad.En mi caso, aunque el formato en sí mismo es secundario, tengo que decir que realmente prefiero el vinilo; como archivos los mp3s o CDs, son muy vulnerables.9- Djsanroman: Por curiosidad…¿Recuerdas el primer vinilo que te comprastes? ¿Sigues comprando y te sigue gustando el ritual de ir a ensuciarte las manos buscando vinilos o con el tiempo lo has ido abandonando? dinos tambien que artistas consideras que están marcando tendencias actualmente.Jori Hulkkonen: Recuerdo cuando era un niño, e iba con mi padre a comprar a las tiendas de discos a finales de los 70. Pero no puedo recordar exactamente cual fué el primer disco que compré, aunque probablemente uno de los primeros fué un disco de country americano de Freddy Fender. Él tenía un sombrero de cowboy y lucía muy cool en la portada. Otro de los que recuerdo especialmente fué “Some Great Reward” de Depeche Mode que me lo regaló mi hermano por un cumpleaños. Y sí, continúo comprando vinilos, aunque una gran parte de la música que pincho como Dj la compro en formato digital.A parte de todo esto, tengo que decir que soy un adicto a la música, compro discos constantemente, y estoy obsesionado con la música nueva. Compro un montón de rock alternativo, pop, música experimental…lo que sea….y la mayoría, si es posible la compro en vinilo.En cuanto a nuevos artistas que marquen tendecias, ahora es un poco complicado decir algo…Durante mucho tiempo la escena estuvo dominada por el periodismo musical inglés, pero en los últimos ocho años esto ha cambiado otra vez, principalmente debido a Internet. Ahora todo cambia mucho más rápido. Ahora mismo creo que todas las miradas están puestas en Berlín, pero nunca se sabe quién será la siguiente ciudad o el siguiente Dj que marcará tendencia, aunque sé que no seré yo.10- Djsanroman: Volviendo a tu álbum…. ¿Consideras “Errare Machinale Est” como uno de los álbums más personales que has realizado?Jori Hulkkonen: Cuando empiezas a escribir letras te enfrentas a tener que tomar decisiones. En la música dance el contenido nunca ha tenido un tratamiento relevante: “mueve tu cuerpo, agita tu culo, deja que el beat tome el control, la multitud esá preparada para ser jammed….” etc…a menudo se trata de pasarlo bien en la pista de baile, además también te hace apagar tu cerebro, desconectas, escapas…por lo que lo veo muy bien. Y por supuesto, siempre puedes escribir temas de amor. Aunque esto no es lo que yo quería hacer… Por eso intenté escribir sobre cosas que veía interesantes, que me movían y eran importantes para mi, a la hora de hacer el álbum. A parte de la músicalidad, yo veo todos mis albums como asuntos personales, afectando sobre todo a los nombres de los tracks. Ahora pienso que me he abierto un poco más, y no sólo en los temas, si no en dar una mirada de cómo percibo las cosas sin intentar ser demasiado obvio. La música tiene que desafiar al que la escucha, y yo intento conseguir todos los efectos desafiando, pero siempre dejando espacio a tus propios pensamientos. Así es como se construye una carrera musical y no sólo haciendo discos. Y mientras, haces música que esperas pase el test del tiempo, o terminen como un mierda pseudo artística..pero es el riesgo que hay correr, tanto el artista como el cliente que compra la música. Y yo prefiero hacer cosas a mi manera y correr riesgos, que jugar sobre seguro.11- Djsanroman: “Synthetic Ballad Of Charles Darwin” me parece un tema excelente y muy trabajado. En él colabora Jimi Tenor. ¿ Podrías explicarnos la experiencia a la hora de realizar este track?Jori Hulkkonen: Conozco a Jimi desde hace 10 años, somos buenos amigos y hemos trabajado juntos muchos años. De hecho, hemos grabado muchas canciones pero están todavía sin terminar. Fuí determinante a la hora de querer tenerle en este álbum de una manera u otra. Entonces intenté escribir un track con el tema de Jimi “Fantastic Falcetto In Mind” (otro tema para el álbum tenía que ser “All Male Falcetto Line Up, que nunca salió). El tema salió muy fácil. Yo grabé una demo sólamente con un 808, un piano y mi voz. Sólo me llevó una hora finalizar la canción, la letra, la música, todo. Y yo estaba convencido de que era buena, asi que se la envié a Jimi en mp3 esa misma noche. Un par de días después, el me envió la parte vocal que él había cantado, y yo finalicé la producción. El único problema fué que esta canción podía ir en muchas direcciones. La versión elegida es la que mejor se ajustaba al álbum, pero hay otras, versiones alternativas más orientadas a la pista de baile.12- Djsanroman: Tus directos son de una hora y tus sets de 2 o 3 , sabemos que es totalmente diferente una cosa a la otra , que aportan tus directos en comparación con la mayoría de los artistas ?Jori Hulkkonen: Siempre he tenido un problema con la música elctrónica y los lives o los livesets en general. Para mi, la música siempre se escucha mejor en un disco. Muchos artistas pasan meses, y años, perfeccionando temas para sus discos, pero muy pocos pueden llevarlos tal cual en sus directos, o darles un valor añadido en concierto, especialmente en pop, rock o música electrónica. La música electrónica no es tan interesante visualmente, por eso trato de focalizar mis actuaciones hacia Dj sets donde puedes enseñar tus influencias, tus temas favoritos, además de tu producciones propias. En definitiva “Djing” es pasarlo bien con la música e interactuar con el público.Por otra parte el Live es algo más serio. Si a la gente no le gusta, es algo personal. Live Sets son como pequeñas ráfagas que ofrecen una visión personal de mi propio trabajo, que deberían convencer al que me oye de querer ir más allá, y conocer mi trabajo en profundidad. Aquí entra en juego la tecnología. Como dije antes, soy una persona de hardware y para hacer el live que me gustaría hacer, necesaría tener todo mi estudio en el escenario (y lo hice, hace un par de años…). En resumen, hacer un live es un compromiso.Habiendo dicho todo esto, no hay nada mejor que pinchar tu propio material y conseguir una respuesta positiva del público.13- Djsanroman: Has estado ya en A Coruña y vuelves este año a la Sala Super Club el 30 de Agosto . ¿ Es esclava la vida entre aviones y hoteles , especialmente para ti debido a las malas conexiones desde Finlandia ?Jori Hulkkonen: Para nada, al contrario, me siento muy afortunado por ganarme la vida haciendo lo que me gusta. Me gusta viajar, me encanta salir de la aburrida y vieja Finlandia para ver y escuchar que es lo qué pasa en otros sitios…. Paso mucho tiemo viajando, en clubs, en grandes ciudades y eso equilibra el tiempo que paso en Finlandia que es un poco aburrido. Pero siempre quiero volver a casa. Me siento cada vez más culpable de volar tanto, y trato de ser más ecológico en otros aspectos. Además, me encanta pasar tiempo en el estudio haciendo nuevo temas, y esta es la motivación que hay detras de todo lo que hago.14- Djsanroman: Gracias por aportar un disco simplemente “diferente” a todo lo que abarrota actualmente el mercado musical.Un disco original, nostálgico, y con mucha clase. Y por supuesto, queremos agradecerte el tiempo dedicado a esta entrevista.Jori Hulkkonen - Os deseo lo mejor. Best Jori Sitio Oficial Jori HulkkonenEntrevista por Jordi Ares  vía Entrevista a Jori HulkkonenJori Hulkkonen interview 

Grupos como Pet Shop Boys o Depeche Mode marcaron mucho a Jori Hulkkonen. Tanto que gracias a ellos y a otras formaciones de raices Synth & pop el finlandés se lanzó al atrevido mundo de la producción de música electrónica.Ya van 13 años desde su primer disco de estudio: “Selkäsaari Tracks” (F Communications, 1995), y tres desde su último lp:“Dualizm” (F Communications,2005), y ahora, uno de los chicos preferidos de “Monseaur” Garnier, nos aparece con este“Errare Machinale Est”, una verdadera aproximación a la música de los ochenta y a la de hoy en día, paseándose por ambas como si nada y dejándonos una muy buena impresión de ello.El disco comienza con “Gentlemen Prefer Laser”, una pieza acústica totalmente sintetizada a través, según palabras del propio Hulkkonen, de un Faemi M1, un sintentizador ruso de resultados asombrosos, prueba de ello, este pasaje sintético que abre el álbum con muy buenas vibraciones.“Errare Machinale Est” da nombre al segundo corte. El primero en las producciones de Jori en el que aparece una voz femenina, en este caso, la de Justine Electra, que aporta su granito de arena en este tema que sigue mucho los esquemas y las notas utilizadas en muchas de las producciones elaboradas por el gran Vince Clarke, muy influyente en la trayectoria del artista, como bien  podemos apreciar en este corte.En “Never Been Here Before”, John Foxx vuelve a colaborar en otra de las producciones del finlandés, tras haberlo hecho ya anteriormente en su último disco “Dualizm”. La enorme categoría del legendario cantante dota al track de una fuerza innegable acompañada de una experimentación sonora donde aparecen unos acordes con aires de tristeza y melancolía.“Forgive Me Father for I Have Synth”, nos ofrece el aporte vocal del sueco Ebb. Lo mejor del tema, el título.“Synthetic Ballad Of Charles Darwin” fue realizada en apenas una hora, con la ayuda de una Tr-808, un piano y la propia voz de Hulkkonen. El corte es bastante experimental, con reminiscencias psicodélicas y bastante emotivas.“Mere Vehicles” es el tema del álbum dedicado exclusivamente a la pista de baile, El “dance track” recuerda mucho a producciones de Rex the dog, en la utilización de esos riffts distorsionados tan festivaleros que tanto utiliza el alemán y que personalmente opino, ya cansan un poco.“Character” son tres tazas de pop risueño y “The Descent Of Man” nos atrapa a lo largo de sus trece minutos de duración  con un pop eufórico envuelto en notas de un piano minimalista y unos “drones” modulares sintetizados hasta la saciedad.Por último, “Titans” cierra el álbum de forma pausada gracias al sonido de una guitarra acústica y de la voz de Ernesto, otro amigo sueco del finlandés.Si quereis más acercaros un poco más esta es nuestra entrevista a Jori Hulkkonen la cuál le a parecido “a pretty cool interview”Jori Hulkkonen estará actuando el este sábado 30 de agosto en el Super Club coruñés.Desde la 1:00 intro + drink 14 eurosreview por Jordi Ares en Jorri Hulkkonen - errare Machinale est

Crónica extraida del este fanzine.

En mi estancia por tierras gallegas, concretamente, el pasado jueves 21 de agosto, tuve el placer de poder presenciar una actuación a cargo de Norman Weber, 50 % del dúo Luna City Express. La noche se convirtió en una velada electrónica muy enriquecedora que estuvo enmarcada dentro de unas jornadas celebradas en el Hall del recinto ferial ExpoCoruña, donde gracias a House Café Music, durante los jueves de los meses de Julio y Agosto en A Coruña se pudo disfrutar de unas noches repletas de elegancia electrónica en un espacio del todo acogedor.En cuanto a la actuación en sí, la verdad es que el set que realizó este berlinés es de los que da gusto escuchar en estas noches estivales. Empezando con un deep house bastante elegante, la sesión se fue encaminado poco a poco hacia terrenos más house donde ritmos tribales y étnicos sonaron por todo el Hall, para acabar la noche con temas bastante efectistas, pero con un toque muy “underground“.

Allí estaban bailando y pasándolo bomba el mismo Grobas, Dj.Ino y la gente de Coruña a la que verdaderamente se les veía con muchas ganas de pasarlo en grande esa noche.

La verdad es que el alemán no defraudó a nadie, y por lo visto, tuve el honor de presenciar una de las mejores noches “Move“, a espera, claró está, del cierre, que tuvo lugar ayer noche a cargo del francés Ludovic Llorca (F. Communications), que seguramente dejaría también el listón bastante alto. Resaltar también las magníficas visuales que creó VJ. The End , dando excelentes imágenes a una noche de la que me llevo un muy buen sabor de boca. Espero que sigan dándose eventos de este tipo en una ciudad donde la electrónica y la y la magia van ligadas de la mano.

Arte regulable ( Visual y sonoro ) celebra esta tercera edición en la sala  Super Club , tercer año de existencia  ; empezando este sábado con la visita de los wagon Cookin  que presentarán sus dos  últimos remixes recien salidos en Julio 2008WAGON COOKIN’ ODYSSEY EP_ APP-007:YORUBA SOUL-ATJAZZ & DEEP IN FREEZE MIXES Appetizers-006Los puedes escuchar en su space http://www.myspace.com/wagoncookin

• 09 de agosto level 1 wagon cookin (compost rec.) , dj cuco , dj san roman , Vj Akinetik (Le Zoo Suiza)

http://www.wagoncookin.com/

• 30 de agosto level 2 Jori Hulkkonen (Finlandia) (f communication ), san roman , dj cuco,  Vj the end

http://www.jorihulkkonen.com/

• 06 de Septiembre level 3 Spirit Catcher ( Bélgica ) (2020 visions) , san roman , dj cuco , vj the end

http://www.spiritcatcher.be/Abierto desde la 1:00 Entradas con consumición 14 Euros.Reducción de entrada hasta las 3:00 presentando flyer , pase de Puerta o imprimiendo este cartel 11 EurosSuper Club está en Juán Flórez, 48www.elsuperclub.comwww.arteregulable.com

Swayzak lanzaba su primer single en 1997. Su disco debut “Snowboarding in Argentina” fue elegido como el álbum del año ´98 de la revista norteamericana Mixer y la crítica no ha dejado de aclamarlos. El sonido de Swayzak (nombre que salió de la deformación del apellido del actor Patrick Swayze) se enmarca dentro de las sonoridades Deep-Minimal House, Techno, Dub y Electro. Pero sus presentaciones en vivo pueden sonar muy distintas a sus grabaciones. La improvisación llega a tal nivel que logran esculpir el sonido de maneras impensadas con las perillas del mezclador y con los instrumentos que suben al escenario. Así, Swayzak es uno de los pocos grupos electrónicos que se las han arreglado para no ser categorizados en la electrónica. Siempre desafiando las expectativas, han logrado desarrollar su propio sonido y el resultado es una experiencia única e irrepetible que los coruñeses no podemos dejar pasar. Keep it coming , Another Day, Make Up your Mind , State Of Grace ( Ver video ARRIBA) y un sinfin de canciones en el top 1 del género

Su último Albúm Swayzak ome Other Country 2007 !K7 Records

Swayzak

dj cuco

dj San Román - mix side

Visual Art The End

Arte regulable celebra su tercera edición en Super Club , tercer año de existencia con los siguientes artistas confirmados , más por confirmar:

1.  09 de agosto        level 1 wagon cookin ,  san roman , Vj The End
2. 30 de agosto        level 2 Jori Hulkkonen , san roman , dj cuco Vj the end
3.  06 de Septiembre level 3 spirit catcher , san roman , dj cuco , vj the end

www.arteregulable.com

A TERRAZA DE MOVE Music & Sound@ Recinto Ferial Expo CoruñaTODOS LOS JUEVES DE JULIO Y AGOSTO21:00h - 01:00hENTRADA LIBREHouse Café Music en colaboración con EXPOCORUÑA dan inicio esta semana a una serie de actuaciones que más abajo destacamos, y que se celebrarán durante todos los Jueves de los meses de Julio y Agosto 2008 en el Hall de Entrada del Recinto Ferial, con un horario que comprenderá desde las 21:00h hasta la 01:00h y con entrada de libre acceso.Estas son las actuaciones programadas para este verano: 10.07 Sandro Bianchi (Museo Chicote - Italia)17.07 Hector Sandoval + Fiumfoto (LEV Festival - España24.07 Pulshar Sound System (Decoder Muzique - España)07.08 Russ Gabriel (Planet E - UK)14.08 Dreamersdub (FunkySoulRebels - New York)21.08 Norman Webber (LunaCityExpress - Alemania)28.08 Ludovic Llorca (F Communication - Francia)

VISUAL ART : VJ THE END

More Info: www.move2digital.net @ www.housecafemusic.com

Creamfields Vigo 2008 presentación en A Coruña 12/07

La sala Super Club se adelanta a la presentación de creamfields Vigo y será el Sábado 12 de Julio.

Con actuaciones de D.A.R.Y.L. ( Factor City) @ RAZZMATAZZ , Dr. Think , Dj Cuco , y por último Dj San Román

Los visuales corren por cuenta de Vj The End

Otro tema a destacar es un sorteo de un lote entradas Para el Creamfields Vigo y regalos de merchandising.

¿quieres entradas para Summercase?  zoom electrónico acaba de iniciar un sorteo

Steve Bug (Poker Flat, Berlin) Grobas Visual art: Vj The End (arte regulable)julio Viernes 4 julio  2008 / 1:00 AM a cierre Intro + Drink: Anticipada 20€ Portobello Taquilla 23€

apostando por la electrónica de calidad y en esta ocasión hemos querido invitar a uno de los artistas más laureados en la escena mundial, Stefan Brügesch, más conocido como Steve Bug. Propietario de los archiconocidos labes Dessous y Audiomatique, aclamado productor y remezclador, e increíble dj.Nos brindará la ocasión de poderle escuchar en La Coruña por primera vez en esta 981Sessions con motivo de la primera presentación de la cuarta edición del 981Festival, que tendrá lugar en el complejo el próximo sábado 18 de octubre, y donde presentaremos las primeras confirmaciones de artistas para este año.La siguiente presentación será en el Playa Club el 23 de Agosto, donde contaremos con la actuación del productor holandés 2000 And One y Grobas que, como es habitual, será el encargado de abrir estas dos noches.Descárgate la sesión de Steve Bug - in the mix (07-06-2008)

Our bet on quality electronic music continues and in this case we have invited one of the most awarded artists of the scene, Stefan Brugesch, aka Steve Bug. Owner of world famous labels, Poker Flat,Dessous y Audiomatique; sought after producer & remixer and incredible DjWill give us the ocasion to listen to him @ the first presentation party of the 4th 981Festival that will take place at Playa Club on October 18th.Next party will be on august 23rd with the dutch producer 2000 And One and Grobas, as usual, will be in charge of warming up boths nights.

    Sobran las presentaciones para la noche mas larga del año y magica llena de buenas energias.. sin duda hablamos de San Juan “esta noche sera mas especial aun con la IIII edicion de las Global Circus, que sera esta su II noche de san juan 2008 siendo el año pasado 2007 un gran exito de amig@s y d+publico.  el lugar sera el mismo que el del año pasado:justo en frente de la domus (museo del hombre) pegado a la playa del matadero para aquel que no lo sepa..  para esta II noche de fuego electronico tendremos a artistas visuales, escenicos & sonoros “la noche dara comienzo a las 23:00.h  con una parada que sera a las 00:00.h  para ver como comienzan a arder todas las hogueras en la playa del Orzan y Riazor junto a una sorpresa muy propia de este noche de meigas “siguiendo luego toda la noche hasta las…   :-D      

• artistas sonoros: 

Jesus Gonsev | Troubled Kids Records | Madrid .   Dj Cuco | Global Club | Super Club | Arte Regulable .    Dc Conversor | Special Live Act | global club | madrid .   Rawstock | funkdamental Records | Quinnesis Club | Ponferrrada .    Marcos | Sonudclash | Ponferrada .   Zerhio | Global Club .  Pitwo | Global Club .   Roinoise | Underground Agency .    T.b.c    

• Artistas Visuales:   

Visual art:     Vj Akinetik | Le Zoo | Ginebra | Suiza .   Vj The End Arte Regulable | Super Club | Global Club .     Artista escenico: Samanta | Malabares de Fuego .